творчество 
Эта книга известного английского историка искусства посвящена искусству итальянского Возрождения. В ней рассматриваются особенности творчества выдающихся художников этой эпохи: Боттичелли, Рафаэля, Мантенья, Джулио Романо, Пьомбо и др. Автор показывает тесную связь художников Ренессанса с неоплатонической философией, ограниченность иконологического метода в интерпретации ренессансного искусства, сводящего его к сакральным схемам, раскрывает искусство Возрождения как сложный синтез античной чувственности и христианской духовности, трансформацию античных образов в горниле неоплатонической мысли.
Эта книга познакомит широкий круг читателей с творчеством рода Белороссовых-Малеевых. В их творчестве нашли отражение лучшие традиции иконописи ХVIII-ХХ веков. Альбом посвящен семейным традициям рода Белороссовых, корни которых уходят в далекое прошлое. В отличие от предыдущего издания, которое освещало творчество Михаила Малеева, этот альбом прослеживает этапы жизни и творчества семьи Белороссовых-Малеевых с XVIII века и до наших дней.
Итальянский художник Высокого Ренессанса Рафаэль по праву считается одним из величайших художников в западном искусстве. Его творчеству посвящен этот альбом с прекрасными цветными иллюстрациями.
Василий Иванович Суриков — один из величайших живописцев мира, художник-мыслитель, наделенный могучим талантом. В своих творениях он показал историю России в ее переломных и трагических моментах. Полотна Сурикова отличаются яркостью и метафоричностью образов, многоплановостью композиции и богатой палитрой. В альбоме представлены наиболее известные работы художника. Для широкого круга читателей.
Книга содержит ряд оригинальных спиральных моделей, связанных с цветом и динамикой цвета в культуре. Во-первых, в ней представлена авторская концепция цвета как выразительного средства в ряду "линия – тон – цвет" и прослежена их взаимосвязь в культурном цикле. Во-вторых, здесь впервые рассмотрен закон социальной эволюции видения цвета и модель ДНК цветового видения.
Тематический сборник для любителей резьбы по дереву. Данная книга позволит вам расширить свое представление и познакомится с техникой геометрической резьбы, традиционно бытовавшей на Юго-Западе Америки.
Журнал для истинных мастеров-резчиков по дереву. Начинающие найдут в журнале простые сегментные проекты и несложные пазлы, более продвинутые любители выпиливания найдут разнообразные сложные и красивые работы.
Работа представляет исследование и первый перевод на русский язык с санскрита самого раннего из дошедших до нас индийских трактатов (нач. – сер. I тыс.) по теории и технологии живописи. Трактат содержит как технические рецепты приготовления грунтов, красок и пр., так и первые в данной области теоретические построения по эстетике и теории искусства (учение о пропорциях, учение о цвете, учение о планиметрических построениях, учение об индийском «мимесисе»).
Анри Матисс — универсальный мастер, классик искусства XX века, осуществивший в своем творчестве синтез искусств. Его яркий талант проявил себя не только в живописи, но и в графике, скульптуре, керамике, оформлении интерьеров, в книжной иллюстрации. Творчество Матисса оказало большое влияние на развитие современного искусства. Для широкого круга читателей.
Что бы понимать, как правильно работать с древесиной и как использовать свои навыки в изготовлении посуды, следует разобраться в особенностях разных ее сортов. В книге изложены основные принципы работы с деревянной посудой, изучив их, вы сможете сделать первые шаги на пути к обретению новых навыков, возможно, найдете новое хобби для себя.
Творчество Альбрехта Дюрера, основоположника немецкого Возрождения, отличается удивительной многогранностью. Живописец и гравер, знаток древней литературы и поэт, владевший латынью и увлекающийся естественными науками, он воплотил в себе тип художника-ученого эпохи Возрождения. Дюрер не только повлиял на развитие искусства всех немецких художников XVI века, но и стал одним из главных национальных героев на многие столетия вперед. Для широкого круга читателей.
Масляная живопись предоставляет художнику большое количество возможностей. Мы можем писать маслом, следуя своему внутреннему чувству: новым слоем легко внести изменения в форму, тон и текстуру. Наконец, мы можем закрасить ошибку. Бывают дни, когда хочется рисовать густые, текстурированные полотна. А в иное время хочется нежных, мягких тонов, не перегруженных слоями. Иногда я прописываю детали на картине, а иногда — просто передаю этюдом сиюминутное настроение. В этой книге вы узнаете об основных принципах работы с масляными красками. Поэтапные уроки помогут вам вооружиться навыками и приобрести уверенность в себе. А первая в вашей жизни картина вдохновит вас на дальнейшее творчество. Вы обретете уверенность в себе и, может быть, выработаете свой собственный стиль живописи.
Готовясь к празднику, уделите внимание необычному реквизиту для декора. Одним из веяний моды стало использование объемных букв. Разнообразные изделия позволяют воплотить в жизнь самые оригинальные идеи. Объемные буквы, слова и таблички – необычный и удивительный способ разнообразить фотографии и украсить интерьер. Это могут быть инициалы виновников торжества, поздравления, шутки, даты и т.д.
В книге представлены варианты оформления изделий в свободном стиле с использованием геометрической резьбы. Шкатулочки для бижутерии, коробочки для рецептов, игральных карт, именные дверные таблички и многое другое.
Вам не обязательно иметь большой сад, чтобы любоваться шумно падающим водопадом или наслаждаться тихо журчащим фонтаном. Воспользуйтесь нашими идеями и начните создавать настольные фонтаны. Вы сможете превратить самые обыкновенные сосуды и чаши в очаровательные миниатюрные водные пейзажи, которые преобразят любую комнату в доме.
Книга содержит все необходимые сведения для желающих начать рисовать акварелью. В доступной и наглядной форме в ней рассказывается о красках, кистях и бумаге, различных приспособлениях для успешных занятий акварелью. Подробно, шаг за шагом, автор раскрывает секреты создания натюрморта и пейзажа в технике акварельной живописи.
Журнал предназначен для всех, кто увлекается искусством фотографии и предлагает обучающие материалы, которые имеют практическое применение в работе фотографа. Задача издания – поднять ваш уровень в фотографии, научить вас новым техникам, раскрыть особенности того или иного жанра фотографии.
Занятие изобразительным искусством становится все более популярным. Создается ощущение, что сейчас, как никогда, многие тысячи людей охвачены порывом рисовать. Этот порыв распространяется повсеместно. Для кого-то искусство – развлечение, хобби, а кто-то охотно зарабатывал бы им на жизнь при должной уверенности в том, что его способности принесут успех. Есть определенные составляющие искусного рисования, без которых оно не будет успешным.
Предлагаемая читателю книга ярко и многогранно освещает художественную жизнь Европы XVII и XVIII веков. Автор рассматривает изобразительное искусство и архитектуру Нового времени на широком историко-культурном фоне: много внимания он уделяет религии и философии, литературе и музыке. Здесь представлен интересный взгляд на творчество Караваджо, Рубенса, Веласкеса, Хальса, Рембрандта, Вермеера, Шардена и других художников. Более 150 иллюстраций помогают восприятию этой сложной эпохи. Книга, несомненно, вызовет интерес как у специалистов, так и у широкого круга читателей.
Яркую страницу Серебряного века, связанную с импрессионизмом в русском искусстве, открывает творчество блистательного колориста и декоратора Константина Алексеевича Коровина. Этот "баловень Аполлона", как назвал художника Александр Бенуа, писал картины и создавал монументальные панно, оформлял театральные постановки и проектировал экспозиции выставок. Свои лучшие пейзажи и натюрморты художник писал как живописную симфонию цветосветовых факторий, рассыпающихся на поверхности холста драгоценными сполохами его восторженной любви к красоте бытия.
Альбом предназначен для широкого круга читателей.
