В учебном пособии рассматриваются вопросы о роли композиции перспективы как составной части архитектурной композиции, составляющей основу образования архитектора. Автор не ограничивается выбором только некоторых элементов аппарата линейной перспективы. Он приводит в систему различные методы построения перспективы. Даются рекомендации по выбору проекционного аппарата для различных характерных сооружений.
«Искусство видеть» – это одна из самых обсуждаемых и влиятельных книг об искусстве, когда либо изданных в мире. Она написана по мотивам знаменитого фильма BBC и впервые была опубликована вслед за его премьерным показом в 1972 году. В том же году критик Sunday Times писал: «Бергер не просто открывает нам глаза на то, как мы видим произведения изобразительного искусства, он почти наверняка изменит само восприятие искусства зрителем». Спустя сорок с лишним лет, можно с уверенностью утверждать: пророчество сбылось.
5-е издание знаменитого учебника "История искусства" предназначено для обзорного курса по истории искусства для студентов, которые ранее не изучали подобных тем. Рассматривается искусство доисторических времен, искусство Шумера, Древнего Египта, Древней Греции, Рима, Византии, Африки, Кореи, Японии, вплоть до искусства Европы XIV века.
Это курс начальной художественной и эстетической подготовки людей визуальных профессий — фотографов, видео-операторов, дизайнеров, режиссеров, которым в работе и жизни помогут твердые знания по истории искусства.
Это незаменимое практическое руководство для аниматоров до краев наполнено примерами построения удачной композиции и, обзорами ошибок, делать которых не стоит. Автор хотел объяснить и показать, что вклад художников-оформителей в процесс анимации невероятно важен, и что 2D анимация, как форма искусства, не должна быть выброшена, как старый ботинок, во имя прогресса. Каждый шаг анимационного процесса, от истории до финальной окраски, будет меняться под действием прогресса и инноваций, тем не менее, знание и передача истории и эволюции этих процессов очень важны для будущего этого великого искусства.
Это издание посвящено наиболее значимым архитектурным памятникам, воздвигнутым человеком за всю его многотысячелетнюю историю. Великолепные фотографии и тексты, представленные специалистами-искусствоведами и археологами, иллюстрируют великие строения античности и самые значительные современные здания. Авторы анализируют технические характеристики, историю, инженерные достижения и превратности на пути создания этих шедевров.
Книга представляет собой увлекательный рассказ в форме путевых заметок о японской префектуре Нара, местных памятниках, природных достопримечательностях, истории и культуре. В качестве иллюстраций использованы снимки японского фотографа Ириэ Тайкити.
Рассмотрены техника выполнения линейного и тонального рисунка, композиция торта, лепка фруктов и овощей, животных и птиц, изготовление макетов тортов.
В основу учебника положены конкретные сведения и практические занятия по курсу "Специальное рисование и лепка", который преподается в средних профессионально-технических училищах, готовящих кондитеров по выработке тортов и пирожных. Своеобразие декоративного оформления кондитерских изделий, особенно тортов, позволяет выполнить украшение значительно успешнее при усвоении знаний и практических умений в области изобразительной грамоты. Навыки грамотного рисования и лепки нужны кондитеру для реализации творческого замысла и образного представления композиции в декоративном оформлении тортов и пирожных.
Черно-белая фотография может производить изображения с уровнями красоты и воздействия, которые иногда теряются или разбавляются при присутствии цвета. Эта практическая книга написана для читателей со страстью к монохромной фотографии, которые хотят использовать цифровую фотографию, чтобы соответствовать и превосходить уровень контроля, возможный для пленки.
Рассмотрены визуальные свойства архитектурных элементов и художественные закономерности построения на их основе целостных объемно-пространственных форм. Раскрыты признаки архитектурных композиций различных видов, обусловливающие единство и гармоничность архитектурных объектов. Приведены условия и примеры выполнения комплекса практических упражнений.
Утверждая, что фотография должна быть больше, чем просто оборудование, режимы съемки и компьютерные программы, в этой книге освещаются методы создания художественных фотографий в момент съемки изображения, а не позже в процессе редактирования. В отличие от подхода «исправить все в постпродакшн», который доминирует в современной цифровой фотографии, это руководство демонстрирует более целенаправленный подход к съемке каждого кадра - тщательное рассмотрение фокусировки объекта и определение лучших настроек камеры, освещения, выбора объектива и композиции для достижения этой цели.
Книга в живой и доступной форме вводит читателя в мир поцелуя, понимаемого как искусство. Описание техник поцелуя, особенностей женской психологии, игр с поцелуями сопровождается поэзией Бернса, Шелли, Теннисона, Катулла, Горация, Марциала. Произведение многократно переиздавалось в США и считается классикой жанра.
Книга рассказывает об архитектурных и скульптурных памятниках, художественной керамике, изображениях на монетах, геммах, о живописи греков, некогда населявших территории нынешних Крыма, Ростовской области и Краснодарского края.
Для читателей, интересующихся замечательными произведениями прошлого, а также студентов художественных вузов, мастеров культуры - артистов, музыкантов, и для всех, кого привлекают гармонические образы вечно прекрасного античного искусства.
Цветы – замечательный подарок, подходящий к любому торжеству и событию. А если изобразить их на бумаге или холсте? Необычные и запоминающиеся, приносящие радость и хорошее настроение, рассказывающие о ваших чувствах, они никогда не завянут. Роскошные розы, веселые ромашки, милые колокольчики, элегантные тюльпаны, изысканные ирисы, энергичные подсолнухи, благоухающая сирень и нежный яблоневый цвет. Как передать структуру цветка, получить насыщенный и богатый оттенок, отразить текстуру лепестков и листьев, наполнить изображение жизнью? Откройте эту книгу, чтобы научиться создавать прекрасное.
Эта книга о творчестве. В ней обсуждается, что такое быть художником, почему мы иногда опускаем руки, откуда возникает пропасть между тем, что мы чувствуем, и тем, что получается в наших произведениях, и почему убеждение в том, что талант необходим, так сковывает все наши усилия. Авторы этой книги - художники, но обсуждаемые ими вопросы касаются любого, кто когда-нибудь пробовал создать что-то, называемое искусством.
Книга представляет собой переиздание классического труда конца XIX – начала XX века «Живописная Россiя. Отечество наше въ его земельномъ, историческомъ, племенномъ, экономическомъ и бытовомъ значенiи» под общей редакцией П.П. Семёнова, вице-председателя Императорского русского географического общества.
Книга представляет собой переиздание классического труда конца XIX – начала XX века «Живописная Россiя. Отечество наше въ его земельномъ, историческомъ, племенномъ, экономическомъ и бытовомъ значенiи» под общей редакцией П.П. Семёнова, вице-председателя Императорского русского географического общества.
Руководство по рисованию магических и мифологических существ, чудовищ и др. Книга начинается с введения в различные инструменты и техники рисования. Юные художники научатся рисовать своих любимых существ и зверей в трех категориях, включая магических персонажей, мифологических существ и монстров. От воина-манги и дракона до Медузы и Бугимена, художники фэнтези найдут свое вдохновение на каждой странице.
«История русского шансона» – первое масштабное исследование самого спорного и одновременно самого популярного в России жанра. Читателю предстоит увлекательное, полное неожиданных открытий путешествие от городского и цыганского романса до песен Михаила Круга, Елены Ваенги и Стаса Михайлова.
Книга посвящена символам и аллегориям в изобразительном искусстве, то есть зрительным воплощениям идей, понятий и явлений. Характер темы не допускает однозначной интерпретации содержания, поэтому автор предлагает "ключи" к толкованию различных произведений искусства. Символы времени, человека и пространства анализируются в своей многозначности, разъясняются через культурные и антропологические представления, существующие в различных религиозных и философских традициях.