творчество

Очерк биографии и творчества одного из ранних представителей реалистической жанровой живописи ХIХ века. Его творчество многообразно: он писал не только жанровые, но и исторические и батальные полотна, занимался скульптурой. Его дорожные сцены, картины охоты, конные портреты сыграли видную роль в истории русской живописи. В этом подарочном альбоме представлено около 100 цветных репродукций лучших работ мастера.

Известный российский художник, блестящий мастер исторической картины, Евгений Данилевский вошел в художественную жизнь Москвы в начале 60-х годов ХХ века рядом весьма примечательных портретных работ. Его приход в Студию военных художников имени М.Б. Грекова и активное включение в создание панорам и диорам закрепило за ним статус художника-баталиста.

В этой книге рассказывается о песочной (сыпучей) анимации, технике и приёмах рисования песком от самых простых до самых сложных.cОзнакомившись с этой книгой, читатель сможет сделать рисунки просеянным песком на световом столе. Или на тёмном полированном столе, например, манкой или солью.

Издание посвящено творчеству русского художника Ивана Шишкина, который олицетворял природу для современников. Именно русская природа - основа всех его картин, на них она предстает в образе могучей натуры, своего рода символа России.

Тициан Вечелли - один из величайших художников мира, являющийся, наряду с Леонардо, Рафаэлем и Микеланджело, одним из четырех титанов итальянского Возрождения. В очерке, посвященном жизни и творчеству великого мастера, автор рассказал о творческом пути мастера, полном блистательных побед. Считалось, что быть запечатленным кистью Тициана значило обрести бессмертие. Читатель узнает подробности его нелегкой, но прекрасной жизни, заполненной творчеством.

Картины петербургских художников Светланы и Василия Шевчук отличаются, прежде всего, содержательностью и простотой, за которой видны годы профессиональной работы. Они наполнены своей уже сложившейся историей и воспоминаниями, планами и надеждами. Они обращены к зрителю и стремятся найти в нем вдумчивого собеседника. Так что встреча с картинами этих художников превращается в яркое и запоминающееся событие, которое открывает зрителю новый мир искренних чувств, мыслей и переживаний.

Книга представляет большой диапазон произведений реалистического искусства, начиная с конца 1940-х гг. Многие из них вошли в золотой фонд советской живописи и находятся в крупнейших музеях страны (Государственной Третьяковской галерее и т.д.). Издание интересно специалистам, широкому кругу любителей искусства, молодым художникам.

Говорят, когда на Земле рождается художник или поэт, высоко в небе загорается звезда... Как будто знаменует собой своеобразную точку отсчета, с которой начинается развитие новой души. Души особенной. Необычайно важной для вселенной, ибо именно ее языком небо разговаривает с миром. Ей, ранимой и многогранной, даны великие откровения. Она умеет любые, даже случайные, моменты жизни впитывать, словно губка, преломляя через самые тонкие и чувствительные свои грани, и воплощать в своих творениях. А звездочка будет вести художника по жизни, освещать дорогу, направлять в пути, хранить от бед. Маленький, сверкающий с небес ангел-хранитель. В издании представлены работы художника Андрея Геннадьевича Подшивалова.

В картинах Анны Рочеговой за внешней непритязательностью таятся ясность видения и умение передать волшебство жизни, нескрываемая вера в духовность искусства, верность тем принципам, на которых она была воспитана как художник и личность. Духовность остается стимулом развития ее творчества, открытого живым впечатлениям меняющегося ландшафта жизни и контексту современной культуры. Ведущая ее по жизни философия стала естественной частью ее художественного видения мира.

В книге собраны произведения А.А. Киселева, творившего свои пейзажи во второй половине XIX века. Всесторонне одаренный человек, Киселев писал стихи, был педагогом, а его критические статьи об искусстве сам И.И. Шишкин назвал "превосходными".

Уильям Холмен Хант - единственный из основателей братства прерафаэлитов, кто вплоть до конца жизни остался верен тем воззрениям на искусство и эстетическим принципам, которые увлекали его в юности. Между тем современники считали Ханта скорее религиозным художником, чем прерафаэлитом-новатором. И то, и другое органично уживалось в Ханте, отчего его называли великим священником прерафаэлитов, ставшим также и первым исследователем прерафаэлитизма как направления английской живописи. Хант не смог добиться всеобщего признания, к которому стремился. И все же его творчество заслуживает пристального внимания и детального изучения как ярчайший образец морализаторского искусства. По мнению Ханта, искусство должно служить вере и добру.

Цивилизация, давшая миру Гомера, Платона и Еврипида, создала и величайшие образцы музыкального искусства. Несмотря на то, что наш современник не может услышать подлинную античную музыку, он может узнать о тех мастерах, которые ее творили. В этой книге читатель найдет многочисленные сведения не только о выдающихся музыкантах, но и о самых разнообразных инструментах, звучавших в Древней Греции, а также о некоторых важных особенностях ее музыкальной жизни. Отдельная глава книги посвящена описанию истории изобретения органа в Римскую эпоху и тем, кто его сконструировал. Здесь приводятся древние свидетельства (некоторые из них переводятся на русский язык впервые), передающие конструкцию самых ранних органов.

Джотто достиг вершины славы. Уже к концу жизни король неаполитанский Роберт пожаловал ему титул придворного, а в 1334 году он был назначен главным архитектором Флорентийского собора. Он был не только великим мастером, но и счастливым мужем и отцом. В очерке прослежен его путь к вершинам творчества, уделено внимание поискам идеала красоты, которую он понимал как полноту духовной жизни человека.

Книга о жизни и творчестве художника Андрея Ремнева. Издание иллюстрировано его работами. Андрея Ремнева можно отнести к числу художников, размышляющих о сущности жизни. Его картины - обычно не только наслаждение для глаз, они еще и заставляют задумываться, что позволяет искать и находить в повседневности некий потаенный смысл.

Издание знакомит с творчеством крупного мастера итальянского барокко XVII столетия. В ней рассматривается наследие Сальватора Розы - талантливого неаполитанского живописца, графика, поэта, внесшего значительный вклад во многие области искусства итальянского Сейченто и оказавшего значительное влияние на европейское искусство XVIII и XIX веков.

Эта книга познакомит широкий круг читателей с художником, в творчестве которого нашли отражение лучшие традиции и некоторые новации XIX-XX и начала XXI века. Произведения Геннадия Валентиновича Бернадского были отмечены дипломом Союза художников «За большой вклад в изобразительное искусство России». Авторы статей стремились осветить особенности творчества художника, получившего эту высокую оценку.

О личной жизни замечательного мастера – Николая Александровича Ярошенко – известно немного: не сохранилось ни дневников, ни писем, ни заметок. Лишь по воспоминаниям современников мы можем узнать о непростой жизни талантливого художника, который «днем был офицером и военным инженером, а по вечерам и в краткие часы досуга – один из лидеров Товарищества передвижных выставок.

Воодушевите детей испытать радость от познания и открытий вместе с новой серией книг "Искусство для дошкольников", автором которых является обладатель премий Мэри Энн Ф. Колль. В своих книгах автор подчеркивает, что главное в творчестве - это не результат, а процесс. "Искусство для дошкольников. Рисование" расскажет о 50 способах рисовать мелом, восковыми карандашами, пастелью и прочими, даже самыми необычными материалами. Эти легкие и увлекательные занятия будут интересны и доступны детям всех возрастов!

Михаила Спиридоновича Эрасси считают одним из самых характерных представителей отечественного пейзажа середины XIX века. Как известно, происходил Эрасси из нежинских греков и приходился А.Г. Венецианову двоюродным племянником.

Джованни Сегантини (1858 -1899) - один из крупных живописцев Италии XIX века или эпохи отточенто, как называют XIX столетие на его родине. Наряду со своими современниками - художником Джованни Больдини и скульптором Медардо Россо, Сегантини был одним из тех немногих итальянских мастеров, которые получили мировую известность.